王琦粉彩《漁翁圖》瓷板

畫面鑒定是區(qū)分瓷畫真?zhèn)蔚闹匾罁?jù)。

瓷畫一般由畫象、題款和印文三部分組成?？蓮乃膫€方面進(jìn)行鑒定：

1、看畫面的整體品相。由于“珠山八友”作畫多用瓷，創(chuàng)作時間在以內(nèi)，因此畫面一般還保持著光澤亮麗、圖文清晰的特征。作偽都為讓人相信其偽作是“老瓷”，往往故意作舊，使畫面有的地方脫彩或模糊不清，遇到這種情況必是偽作。

2、看題款字跡?！爸樯桨擞选贝僧嬍菚嬀慵训淖髌?，雖書法落款各人風(fēng)格不同，但留在作品上的文字都是純熟流暢，揮灑自如的。如果出現(xiàn)字跡大小不一、字型生硬拘謹(jǐn)?shù)穆淇?，十有八九是偽作。另外還注意，作品中偶然也會出現(xiàn)簡化字，但機(jī)率很小，如出現(xiàn)后的簡體漢字，這是作偽露出的馬腳。對于“珠山八友”各人的書法風(fēng)格，在實(shí)踐中認(rèn)真研究，仔細(xì)觀察，逐步掌握。但有四點(diǎn)注意，一是瓷畫上的落款多為“珠山八友”親書款，除王琦外，其他人有少見的代書款，一般是弟子或友人代書。二是幾個人配畫的作品，有時由一個書寫落款。三是同一人不同作品上的字跡，在字體大小、筆畫粗細(xì)、草行變化等方面會有一些差異，不會都是千篇一律，如汪野亭在不同時期的題款書法有較大的不同。四是少數(shù)作品只有印文，沒有題款，王琦的早年作品中多見。

3、看干支紀(jì)年款?！爸樯桨擞选钡淖髌反蠖嘁愿芍Ъo(jì)年款來說明創(chuàng)作時間，少數(shù)也有寫“民國幾年”的，還有無紀(jì)年款的。第二代的“珠山八友”十位瓷畫名家，活躍在畫壇一般都在三十年左右，壽命不足60歲的有六人，六十歲以上的僅四人。有些作偽者不熟悉“八友”的生卒年分，仿制時隨意選取一個干支湊數(shù)，為我們辯偽提供了一個機(jī)會。凡是見有“八友”卒后的作品，必定是偽作。去年江蘇一拍賣行出拍汪氏二幅條屏山水，初看繪畫風(fēng)格基本相似，落款為甲申年即1944年，汪氏于1942年去世，顯然不是真跡。

4、看繪畫風(fēng)格。這是鑒定的和難點(diǎn)。繪畫風(fēng)格要從“珠山八友”作品的共性特征和各人的個性特點(diǎn)二方面進(jìn)行分析：

先說共性特征?！爸樯桨擞选贝僧嫷墓残蕴卣魇撬麄兊淖髌芳仁巧唐酚质撬囆g(shù)品。瓷畫的商品性主要反映在作品的內(nèi)容上?！爸樯桨擞选倍际抢L瓷藝人，民國時期，他們以畫為業(yè)，賣畫為生，一生勤于筆耕，是為了生計(jì)。他們的作品與明清官器皇宮大臣使用不同，而是面向社會的廣大民眾，因此作畫根據(jù)當(dāng)時的人文時尚，選取民眾喜聞樂見的題材，如人物中的八仙羅漢、魚樵耕讀、歷史典故等；景物中的鳥語花香，秀美山景、松、竹、梅、魚等，走獸中的鹿壽松貞、金猴嬉戲、林中虎嘯等。都迎合了廣大民眾的心理需求。瓷畫的藝術(shù)性主要反映在作品的思想情感和創(chuàng)作技法二方面。“珠山八友”都是藝人出身，他們師從名人，勤奮好學(xué)，立志創(chuàng)新，在瓷畫藝術(shù)創(chuàng)作上達(dá)到了的境界，與當(dāng)時紅店藝人不可等同看待。紅店的瓷畫一般都是水平不高的工藝品，而“珠山八友”的作品都是出眾的藝術(shù)品。他們在創(chuàng)作中擺脫了傳統(tǒng)工藝精雕細(xì)刻的束縛，沖破了當(dāng)時紅店構(gòu)廓細(xì)描的技法，吸取了歷代名人畫中的營養(yǎng)，以自己的創(chuàng)新理念，把思想情感融入畫作中，以形寫神，形神并舉，使作品富于藝術(shù)感染力。在繪畫技法上，精心構(gòu)思，合理布局，采用工筆與寫意結(jié)合，勾勒與涂沫交錯運(yùn)用，一氣呵成。使作品揮灑自然、氣韻生動，山水秀逸，人物傳神，花鳥富有靈氣，一看便知大家風(fēng)范。詩畫合壁也是他們作品的一個共性特征。以畫配詩，以詩點(diǎn)明畫意，互相映襯，相得益彰，使瓷畫的藝術(shù)效果表現(xiàn)得更加。

再看個性特征?！爸樯桨擞选备饔凶约旱膹膸熃?jīng)歷，繪畫情趣，人生變化，他們在強(qiáng)烈的創(chuàng)新意識支配下，逐步形成了各自不同的繪畫風(fēng)格。但由于目前人們對“珠山八友”畫作的了解不多，研究不多，一切還處于起步階段，因此對他們個性特征的評估宜粗不宜細(xì)，還沒有搞清的東西，不要輕下結(jié)論，對局部的特征，不要說成整體特征，否則以點(diǎn)見面，以點(diǎn)蓋面的兩種可能都會存在，給人們造成誤導(dǎo)。如有資料中這樣敘述：鄧氏畫魚一般為二、三尾，徐氏畫竹一般是溪旁一高一低二石中斜出幾枝，這種敘述，僅能反映作者部分作品的特征，決不是全貌。鄧氏畫魚亦見五、六尾、七、八尾的，徐氏畫竹也見有溪邊奇石中錯落有致、濃淡相間的小片竹林。下面就目前對“珠山八友”個性特征比較一致的看法分述說明：

珍藏界以為，瓷板畫早可追溯到秦漢，而真正意義上的瓷板畫是明代中期，在清朝到達(dá)壯盛?，F(xiàn)在，泛起在珍藏市場上的老瓷板畫多是清末與的作品，其中尤以“珠山八友”老瓷板畫為上品。“珠山八友”創(chuàng)作的壯盛時期為晚清、至“”前的數(shù)十年間，留下的作品不多，其市場價格堪比清末官窯。 說到“珠山八友”與瓷板畫的關(guān)系，尚有一個小故事。晚清至?xí)r代，江西景德鎮(zhèn)群集了批善于瓷板畫的能手。1928年，一位客商預(yù)訂瓷板畫，藝人王琦、王大凡聯(lián)系摯友鄧碧珊、汪野亭、何許人、程意亭、畢伯濤、劉雨岑，每小我私人作一幅畫。畫完以后，各人拍案叫絕，遂請他們8位繼續(xù)做畫。厥后，他們就建設(shè)一個社團(tuán)“月圓會”，相約每月在珠山聚合，以畫會友，探討畫藝，這就是陶瓷史上的“珠山八友”。

先容，瓷板畫兼具瓷器與繪畫的雙重價值，制瓷家同時也是繪畫家。好比，“珠山八友”之一劉雨岑，他善于花鳥畫，運(yùn)用畫技法于陶瓷粉彩裝飾中，形成一種新門戶。近幾年，由于珠山作品行情走高，其作品價格也居高不下，如他與汪野亭、王大凡、張志湯的“珠山八友粉彩瓷板(4件)”在2009年嘉德秋拍上，就以89.6萬元成交，其粉彩大吉圖瓷板曾拍出17.6萬元?，F(xiàn)在其瓷板畫價格動輒十余萬元，以難買到真品。

20世紀(jì)，景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)進(jìn)入了一個輝煌的時代。流派奇峰突兀，風(fēng)格爭奇斗妍。從淺絳彩到粉彩，從寫意青花到綜合裝飾，從民間青花到現(xiàn)代陶藝，薪火相傳，譜寫了瓷都的時代主旋律。如果說“珠山八友”奏響了瓷藝文人畫的新樂章，那么從藝60年的王大凡，乃樂章中強(qiáng)勁的音符之一。


王大凡(1888—1961)，名堃，號希平居士，又號黟山樵子，齋名希平草廬。

王大凡早年的人物畫多是富貴壽考、伏虎羅漢、八仙圖等，晚年的人物畫以木蘭從軍、聞雞起舞、岳母刺字等內(nèi)容為多，注重作品的時代性。模仿品以其20世紀(jì)30、40年代的人物畫為多，也有少量50、60年代的作品。從王氏人物畫筆墨特點(diǎn)來看，主要有以下幾個特色：

一是用筆用線遒勁，似傳統(tǒng)線描法中的高古游絲描、鐵線描一類，多是中鋒用筆，樸拙、厚實(shí)、圓潤，章法別致，有裝飾味，這是王大凡與王琦側(cè)鋒用筆畫人物畫的大區(qū)別。而模仿品勾線難學(xué)其骨，少圓潤勁拔之韻味，有的中、側(cè)鋒并用，不得要領(lǐng)。



二是人物臉部刻畫細(xì)膩，講究明暗變化，有西畫中的素描關(guān)系和光影變化，暈染手法特，立體感強(qiáng)。王氏畫仕女以“丹鳳眼”、“櫻桃嘴”冠之，特點(diǎn)鮮明，并形成一種慣用的程式。



三是人物畫背景多勾描蔥郁林木，竹石茅屋，野卉山花，染色青翠，草綠、翠綠、深綠幾個層次明顯，筆法一絲不茍。



王大凡在淺降彩的基礎(chǔ)上，了“落地粉彩”技法，很符合改革了淺降彩的設(shè)色，使淺降彩法畫起畫回生。王大凡在長達(dá)六十年繪畫生涯中，兼工帶寫，構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)，用筆流暢，飄逸，其代表“布袋羅漢”，形態(tài)逼真，神情莊重慈祥，其動感飄逸，用筆如吳帶當(dāng)風(fēng)，行云流水。把一個放下包袱何等自在逍遙的和尚刻畫的惟妙惟肖，出神入化。



縱觀王大凡一生的創(chuàng)作，題材多選擇具有文化底蘊(yùn)內(nèi)涵的民間故事，民間故事承接著古代人們智慧與文化，王大凡＂借故＂在不同背景下表現(xiàn)出當(dāng)代人文精神。正是這份＂雅＂與＂俗＂，文雅民俗的雅俗文化兼并，讓王大凡的藝術(shù)作品大放異彩，博名至今。

王大凡的《梁紅玉擊鼓戰(zhàn)金山》粉彩瓷盤，就是較為典型的例子。他用斧劈法了金山的一角，遠(yuǎn)景是隱約可見的逶迤山崗，近景是梁紅玉所指揮的只露出船頭的戰(zhàn)船，船身、船尾都讓山峰擋住了。那戰(zhàn)船盤旋蕩起了波瀾的近水和平靜如鏡的遠(yuǎn)湖，形成動與靜的鮮明對照，旨在戰(zhàn)爭場景的遼闊、宏大，從有限的畫面之中傳遞出無限的信息，在畫意、畫蘊(yùn)、畫境諸方面，作出了可貴的探索。歷史典故人物畫，堪稱人物畫家王大凡藝術(shù)生涯的一大亮點(diǎn)。